знайомство з викладачами
Практики, що задають рух в індустрії сьогодні і діляться досвідом
Новатори, що не лише створюють тренди, але й щедро діляться своїми знаннями та інсайтами з іншими. Вони формують майбутнє індустрії, відкриваючи нові можливості для розвитку та творчості. Через свої практики, вони надихають інших на досягнення нових вершин, допомагаючи будувати спільноту, де знання та досвід стають основою для спільного успіху.
ТВОЇ ВИКЛАДАЧі
Мене звати Аріна, і я є викладачем курсу Procreate для дорослих і дітей в Art Studio Anastasia. Я ваш провідник у захопливу сферу, де мистецтво зустрічається з технікою.
Від розробки захоплюючих візуальних зображень до створення захоплюючих цифрових середовищ, моя подорож стала свідченням трансформації у цій сфері. Вже понад 5 років я створюю ілюстрації, стікери, патерни та мокапи в Procreate на планшеті. Ще з дитинства я завжди мріяла створити мистецтво і поділитися ним з усім світом. Для досягнення більшої легкості, швидкості та мобільності в просуванні своєї творчості я самостійно вивчила усі тонкощі цифрового світу.
Це був шлях безмежних помилок та нерозуміння як створювати щось за допомогою 1 стілуса та купою кнопок, режимів та шарів. Моя мета, передати цей досвід та інформацію Вам, щоб ви змогли не тільки стати успішними у сфері діджітал арту, а також зекономили свій час на опанування всіх тонкощів та можливостей в Procreate.
На моїх уроках ми не просто вивчаємо програмне забезпечення; ми відкриваємо секрети візуальних формул, використовуючи секретні інструменти, щоб втілити уяву в життя. Незалежно від того, чи ви новачок, який прагне дослідити основи, чи досвідчений митець, який прагне вдосконалити свої навички, моя мета — дати вам знання та впевненість у створенні творчості в Procreate.
Разом ми заглибимося в принципи дизайну, опануємо композицію, теорію кольору та нюанси цифрових маніпуляцій. Окрім технічної майстерності, я наголошую на творчості, заохочуючи вас розширювати межі, безстрашно експериментувати та розвивати свій унікальний стиль.
Приєднуйтесь до мене в цій захоплюючій подорожі у світ комп’ютерної графіки, де кожен піксель стає мазком у вашому цифровому шедеврі. Давайте розкриємо ваші творчі здібності, перетворимо ідеї в реальність і розпочнемо трансформаційний досвід навчання, який підвищить ваші навички.
Мене звати Анастасія, я творець онлайн платформи Art Studio Anastasia та паралельно викладач курсу Adobe Photoshop.
Хоч виглядаю я молодо, але вже встигла створити свій успішний офлайн-бізнес, художню студію в Києві в одному з найяскравіших житлових та почати навчати людей по всьому світу. Моя професія – дизайнер комп’ютерної графіки та реклами.
Ще навчаючись у коледжі я викладала живопис та комп’ютерну графіку для дітей та дорослих. Я маю більше 5 років досвіду в цій сфері та володію досвідом роботи в інших програмах, таких як: Adobe Illustrator, Adobe Indesign, Maya та 3ds Max, ZBrush, Blender, Marmoset Toolbag. Я нагромадила дуже багато досвіду та інформації та хочу ділитися з Вами. Будучи колись ученицею, яка хотіла зробити фурор на здачі дипломної роботи, я вирішила ризикувати і розробити дизайн комп’ютерної гри і персонажа в зовсім новому для мене на той час Blender, я вивчала його з нуля сама і зрозуміла як швидко я могла б усе зробити і крутіше завдяки людині, яка вже працювала у цій програмі.
Мій курс по Adobe Photoshop був розроблений з урахуванням останніх тенденцій у дизайні та рекламі. Я прагну ділитися не лише технічними знаннями, а й своїми практичними навичками, які допоможуть вам стати успішним фахівцем у цій галузі. Ми вивчатимемо не лише основи програми, а й просунуті техніки роботи із зображеннями, створення композицій та монтажу.
Мій підхід до навчання ґрунтується на індивідуальному підході до кожного учня. Я прагну створити дружню та підтримуючу атмосферу, де кожен студент може розкрити свій потенціал та розвинути свої таланти. Мої уроки містять як теоретичний матеріал, так і практичні завдання, які допоможуть вам закріпити отримані знання та вміння.
Я також пропоную консультації та підтримку поза уроками, щоб допомогти вам впоратися з питаннями і труднощами, що виникають. Моя мета – допомогти кожному студенту досягти успіху в галузі дизайну комп’ютерної графіки та реклами та стати професіоналом у цій галузі. Сподіваюся, що мій досвід та знання допоможуть вам у ваших навчальних досягненнях та кар’єрному зростанні.
ІСТОРІЯ РОЗВИТКУ У ЦІЙ ІНДУСТРІЇ
Мистецтво – це сфера, яка постійно розвивається, і щоб бути в центрі цієї бурхливої течії потрібно завжди активно слідкувати за нею та мати продвинуте комʼюніті.
Шукаючи наставництво у професіоналів цієї галузі, відвідуючи семінари та онлайн-курси ми вдосконалювали свою майстерність.
З кожним завершеним проектом ми стали впевненішими у своїх силах і почали створювати портфоліо, яке демонструвало наш талант і креативність.
АКТУАЛЬНІ ТЕНДЕНЦІЇ У МИСТЕЦТВІ
1. Різноманітність та інклюзивність: все більше уваги приділяється різноманітності та репрезентації в мистецтві, причому митці з маргінальних спільнот отримують все більше визнання. Мистецтво, яке відзначає різні культури, ідентичності та перспективи, стає все більш помітним у світі мистецтва.
2. NFT: зростання NFT мало значний вплив на ринок мистецтва, дозволяючи художникам токенізувати та продавати свої цифрові твори як унікальні активи. Це змінило те, як митці монетизують і розповсюджують свою роботу, викликавши постійні дискусії про перетин мистецтва та технологій.
3.Штучний інтелект у мистецтві: технологія штучного інтелекту використовується художниками для створення унікальних творів мистецтва, створення нових творчих можливостей і виклику традиційним художнім процесам. Від картин, створених штучним інтелектом, до інтерактивних інсталяцій, інтеграція штучного інтелекту в мистецтво розсуває межі та розпалює розмови про роль машин у творчості.
ЗРОСТАННЯ МИСТЕЦТВА ЦИФРОВОЇ ТА ВІРТУАЛЬНОЇ РЕАЛЬНОСТІ
Віртуальна реальність (VR) і доповнена реальність (AR). Інтеграція VR і AR у світ мистецтва змінює не лише сприйняття мистецтва, але й те, як його створено. Художники використовують ці технології, щоб занурити глядачів у свою роботу, пропонуючи багатовимірний досвід, який виходить за рамки традиційних засобів. NFT і цифрове право власності. Вибух Non-Fungible Tokens (NFT) революціонізував концепцію власності на мистецтво. Художники тепер можуть монетизувати свої цифрові роботи та охопити глобальну аудиторію. Зростання NFT, ймовірно, триватиме, розсуваючи межі та піднімаючи питання щодо автентичності та цінності в епоху цифрових технологій.
ПРАКТИКА У РІЗНИХ ТВОРЧИХ СФЕРАХ
Sed ut perspiciatis unde omnis iste natus error sit voluptatem accusantium doloremque perspiciatis.
PROGRAMMING SKILLS
ПОРТФОЛІО
Вивчати портфоліо дизайнера означає вирушити у його подорож, де кожен мазок відкриває новий аспект творчості, а кожна деталь розповідає історію відданості та майстерності. Це запрошення стати свідком перетину мистецтва та технологій, де розквітають інновації та ідеї.
Відчуйте технологію: поєднання мистецтва і майбутнього
Це більше, ніж просто зображення — це портал у світ, де мистецтво і технології йдуть рука об руку.
Наша кібер-дівчина символізує перетин реальності та цифрового простору, де кожен штрих, кожен піксель стають інструментами для втілення ваших мрій. Вона нагадує, що майбутнє мистецтва вже тут, і можливості безмежні.
Відчуйте, як технології можуть перетворити вашу уяву на цифрове полотно, де навіть найсміливіші ідеї знаходять своє місце.
“Я завжди мріяла навчитися малювати єдинорогів, і Анастасія показала, як це робити! Її уроки були дуже цікаві, і я тепер малюю казкових істот кожен день. Це було весело, як гра!”
“На курсах у Анастасії я нарешті зрозумів, як працює Photoshop! Найбільше мені сподобалося, що вона давала свободу для експериментів, і я зміг створити свій перший постер для школи. Це було справжнє відкриття! Мої однокласники були в шоці, а вчителі тепер запропонували взяти участь в конкурсі.”
“Procreate з Аріною – це просто вау! Мені подобалося, що вона пояснювала складні речі дуже просто, і тепер я можу малювати круті ілюстрації на iPad. Всі мої друзі вражені моїми роботами!”
